¡Bogotá, mi Ciudad, mi Casa se consolida como un escenario global donde la música conecta territorios, historias y culturas! El Festival Centro 2025, liderado por laAlcaldía Mayor de Bogotá y la Fundación Gilberto Alzate Avendaño (FUGA), celebra la diversidad sonora y el dinamismo cultural de la capital, reflejando los valores de inclusión y creatividad promovidos por la Administración distritaldesde este jueves 23 al domingo 26 de enero 2025. Descubre a los artistas que estarán en la apertura del Festival Centro 2025. ¡Entrada libre!
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Descubre a los artistas y agrupaciones que estarán en el concierto de apertura del Festival Centro esteJueves 23 de enero de 2025, en los diferentes escenarios:
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🪐 EN ÓRBITA (Centro Nacional de las Artes - Sala Delia Zapata) desde las 6:00 p. m.
🌟 FIRMAMENTO (El Muelle de la FUGA) desde las 9:00 p. m.
Teatro Crisanto Luque (Universidad ECCI) desde las 8:00 p. m.
Teatro Casa Teatrova desde las 10:00 p. m.
La K-Zona Centro Cultural Artístico desde las 11:00 p. m.
¡Descubre a los artistas que estarán en la apertura del Festival Centro 2025
Hombre de Barro
Nueva música étnica, que nace de la unión de tres amigos maestros, quienes, desde hace años, comparten su interés por conocer e interpretar las músicas ancestrales de los pueblos indígenas, afrodescendientes y campesinos de Colombia. En formato trío acústico, Hombre de Barro es un hallazgo sonoro que trae y nos reconcilia con las melodías antiguas de los territorios, entre los pases mágicos del jazz y la voz de los pájaros, los ríos y la selva grabados en la selva amazónica colombiana, en colaboración con la Fundación Raíces Vivas.
En el 2013 grabaron su primer álbum con el sello español “Wapapura”, en el municipio de Puerto Nariño (Amazonas). La apuesta de Wapapura estaba en grabar este álbum con un estudio portátil que funciona con energía solar. Han realizado giras por Bogotá y Barranquilla.
Hora: 7:00 p. m. En Órbita (Centro Nacional de las Artes - Sala Delia Zapata)
KAIPIMIKANCHI
Creada a finales de 2015 en Pasto, Kaipimikanchi recrea las músicas de las fiestas comunitarias de los pueblos ancestrales del sur de Nariño y norte del Ecuador. El nombre del grupo sale de una palabra quechua que traduce “aquí estamos”, una expresión utilizada a modo de aclamación en las danzas tradicionales de los pueblos andinos y una forma de afirmar y convocar la fuerza colectiva de la danza y de la música.
Kaipimikanchi se inspira en la sabiduría de la comunidades, la espiritualidad y fuerza de lugares y tiempos sagrados, en las fiestas ancestrales de sus territorios en sincronía con los solsticios y equinoccios presentes en celebraciones propias como el inti raymi (fiesta del sol), Killa raymi (fiesta de la luna), Qhapaq raymi (fiesta de la semillas o de los niños), y Pawkar raymi (fiesta de los jóvenes o el florecimiento).
Hora: 8:00 p. m. En Órbita (Centro Nacional de las Artes - Sala Delia Zapata)
Nuevo Mundo Orquesta Latinoamericana
Nuevo Mundo Orquesta Latinoamericana es una conjunción de saberes y colores que se encuentran en un repertorio inspirado en las músicas andinas latinoamericanas logrando una propuesta inédita en Colombia. Su sonoridad ha cautivado el interés de agrupaciones como Monsieur Periné con la que se realizó la producción de Monsieur Perine - GRAMMY.com "Viva La Vida' & 'Mundo Paralelo' para la serie Reimagined At Home Versión de la Recording Academy / GRAMMY´s.
También ganó la Beca Festival Colombia al Parque 2023, primer puesto en la convocatoria Premio Conciertos Universitarios de la FUGA en el 2021 y han participado en importantes escenarios nacionales como el Festival de Música de Hayuelos organizado por la FOSBO en el año 2023 en la ciudad de Bogotá, el 1er Festival de Música Andina Latinoamericana – Lieder Esteban Cárdenas Riaño en junio del 2022 en Sesquilé, Cundinamarca., , el Festival Raíces Bogotá Andina en el año 2019, 2020 y 2023. En la actualidad, Nuevo Mundo Orquesta Latinoamericana se encuentra produciendo su primer trabajo discográfico donde recopila la totalidad de sus composiciones musicales.
Hora: 9:00 p. m. Firmamento (El Muelle de la FUGA)
Mística
Un proyecto que nace en abril de 2014 a cargo de León Vélez, bajista reconocido en la ciudad por ser uno de los fundadores de Providencia, una agrupación de la que hizo parte por más de 13 años y actualmente una de las bandas de reggae más importantes de Colombia. Ahora “Leo”, como es llamado por sus amigos, se animó a trabajar en solitario y por medio de ritmos jamaiquinos como el reggae, el ska y el rocksteady, expresa y da a conocer algunas de las vivencias que cualquier persona puede tener en su vida.
Desde agosto de 2014, fecha en la que esta banda lanzó su primer sencillo “Number one”, canción que tuvo la colaboración del cantante argentino Junior C, Mística entró pisando fuerte a la escena del reggae en Medellín. La dedicación y el esfuerzo han sido características importantes en la vida de “Leo”y esto ha llevado a que Mística en tan poco tiempo se haya dado el lujo de tocar con referentes del reggae latinoamericano.
Hora: 10:00 p. m. Firmamento (El Muelle de la FUGA):
GOLPE MALIBÚ
Es un grupo tradicional de música de tambora originario de Barranco de Loba (Bolívar). El grupo nació en 2006 cuando en la población se identificó la necesidad de hacer este tipo de música. En sus melodías y versos destacan su tierra, la alegría y jocosidad de los ribereños, su río con sus playas y playones, sus montañas, sus mujeres y su problemática social.
Hora: 8:00 p. m. Teatro Crisanto Luque (Universidad ECCI)
Lalo Cortés
Lalo Cortés nació en Bogotá, Colombia. Activa en el circuito Hip Hop nacional desde el año 2017 con diferentes proyectos como cantante y corista, incluyendo Lianna (2018-2022) y Tsh Sudaca (2017-2022). Paralelamente a esta trayectoria, desde el 2020 se ha abierto a otros escenarios, haciendo parte de Briela Ojeda con su voz y arreglos vocales.
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Su carrera como solista empieza en el año 2020, enfocada principalmente en el género Neosoul. Ese año lanza Cicatriz, su sencillo debut; luego vendría su EP: Paso a Paso, con el cual llegó al puesto número uno en la radio pública de Colombia. En 2023 lanzó Re-Encuentro, su primer LP que fue incluido entre los mejores del año por publicaciones especializadas tales como Rolling Stone Colombia, Revista Shock, periódico El Colombiano y Vogue México.
Hora: 9:00 p. m. Teatro Crisanto Luque (Universidad ECCI)
Runakam
RUNAKAM es una banda de músicos indígenas de la amazonia y andes del sur de Colombia, Valle de Sibundoy. Sus integrantes son indígenas de las etnias Inga, Kamentsá y Quillasinga.
“Expresan los sonidos de los andes y selva amazónica” las música y poesía se inspiran en la sabiduría de las comunidades y la conexión con la madre tierra. Runakam es una palabra lengua Inga que traduce “ Tu eres indígenas” “ eres hijo de la madre tierra”. Runakam es una propuesta que camina con el territorio y la comunidad, aportando desde la música la fuerza espiritual para resistir como pueblos ancestrales, acompañando los diferentes procesos indígenas y culturales de defensa del territorio.
Hora: 10:00 p. m. Teatro Casa Teatrova
Lucio Feuillet
Lucio Feuillet es un cancionista y productor musical nariñense con una fuerte inspiración en la sensibilidad andina del sur colombiano que se extiende a un diálogo de diferentes aires musicales desde la simpleza acústica del cantautor hasta la potencia de una murga carnavalera. Ha publicado cuatro producciones musicales - Indicio 2014, Provinciano 2017, Bailando Bailando 2021 y Mínimo Infinito 2023 .
Su propuesta en vivo lo ha llevado a pisar escenarios emblemáticos de Colombia como Rock al Parque 2022, Teatro Mayor, Teatro Jorge Eliécer Gaitán -Rock Nacional-, Colombia al Parque, Teatro Colón, Teatro Santander, Festival de la Tigra, La Feria de Cali, Pasto Jazz, Carnaval de Negros y Blancos de Pasto, entre otros, y ha recibido invitaciones para visitar escenarios internacionales de alta relevancia para la cultura mundial así como el Jazz Fest de Nueva Orleans en el 2024. Ha visitado Uruguay (Sala Zitarrosa), Argentina (Le Parc, Mendoza), Perú, Chile, México (Foro del Tejedor), España (BIME Bilbao 2023) y Estados Unidos (Old Town School of Music, Chicago). Ha colaborado con artistas relevantes en la escena nacional e internacional como Marta Gómez, Kevin Johansen, Santiago Cruz, Pedro Pastor Guerra, Andrés Correa, Las Áñez, Edson Velandia, Juan Pablo Vega, La Muchacha Isabel, Andrea Echeverri, Briela Ojeda, Victoria Sur, César López, Los Rolling Ruanas y el Quinteto Leopoldo Federico con el que participó con su canción “Una Pena” en el disco “Quinteto con voz”, álbum Nominado al Grammy Latino 2020 en la categoría Mejor Álbum Folclórico. En el 2024 se juntó a la banda colombiana Monsieur Periné en el Bolero Apocalíptico Tour por 18 ciudades de Estados Unidos compartiendo la gira y abriendo las fechas con sus canciones.
Hora: 11:30 p. m. Teatro Casa Teatrova
Lexx Chanyer
Es artista, músico, compositor y productor oriundo de Cartagena. Su trayectoria musical ha ido en ascenso en los últimos años, destacándose por su creatividad y su capacidad para fusionar diferentes géneros dentro del reggae y la música urbana.Su música se caracteriza por una fusión vibrante de ritmos reggae con influencias urbanas, creando un sonido fresco y contemporáneo.
Hora: 12:00 p. m. La K-Zona Centro Cultural Artístico
Ras Jahonnnan
Ras Jahonnnan. Su más reciente producción titulada Original Tan segundo sencillo lanzado este año 2021 Y el primero de una serie de éxitos que harán parte su Álbum. El cual será el público, quien le dará nombre. En esta producción, Jahonnan explora los sonidos caribeños de una forma muy fluida y rudimentaria, creando una atmósfera de sonidos digitales contundente liderada por su estilo Raggamuffin Ruff que siempre lo caracteriza.
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Original Tan que traduce: Bronceado Original, “Es una canción que exalta la belleza de la mujer Negra vista desde su propia alma y no desde los ojos del común denominador de los estereotipos establecidos por una sociedad que nos heredó el erróneo pensamiento, de que nuestras características naturales como el color de la piel, la forma de la nariz, los ojos o el cabello; determinan el grado de aceptación o el valor que debemos tener.”
Hora: 11:00 p. m. La K-Zona Centro Cultural Artístico
